Entrevista a Rafael Lindem

¡Viernes de entrevista! Y después de varias semanas, ya había ganas, muchas ganas. Hoy Caosfera tiene el honor de contar con la presencia de Rafael Lindem, escritor, corrector, editor y director de Ediciones Vernacci. Un lujo de entrevista. ¡Pasen y lean!

1. ¿Quién es Rafael Lindem?

Un tipo muy pintoresco. A veces podría pasar por sociópata, o por alguien que odia lo que hace, pero se trata en realidad de una persona muy sensible que pone el corazón en su trabajo. Lo que más me gusta de él es su nulo olfato para el éxito.

2. ¿Cómo y por qué se forja tu pasión por el mundo literario?

Fui un niño muy solitario. En la década de los ochenta, el mejor remedio contra la soledad era sumergirse en las páginas de un buen libro. En ellos podía encontrar la mejor compañía posible.

3. ¿De dónde surge la idea de este proyecto?

Como le sucede a todo el que se ha criado entre libros, el gusanillo de escribir comenzó pronto a abrirse paso. Pero cuando, ya adulto, me lancé finalmente a publicar mi primera novela, la experiencia como autor fue tan horrible que me dije a mí mismo: «¡Menuda mierda!» y regresé a la mucho más gratificante vida de lector, tan alejada de esas presentaciones ridículas y demás elementos circenses que abonan (nunca mejor dicho) el desquiciado mundo del autor. De lo que no era consciente, es de que esto no se deja tan fácilmente. Es una droga, y sólo fue cuestión de tiempo que saliera a buscar un nueva dosis. La figura de editor me pareció la más acertada para regresar: por fin podría tener un control absoluto sobre mi obra y sobre todo aquello que decidiera publicar.

4. ¿Cuánto tiempo tardaste en darle forma?

Como ya he mencionado, creé Ediciones Vernacci para quitarme el mal sabor de boca que me había dejado mi primera experiencia como autor. Para empezar, barajé varios títulos que tenía escritos o medio escritos, pero al revisarlos me di cuenta de que no daban la talla en ese momento y me deshice de ellos o los dejé en el cajón de después. Por fortuna, observé que estaba rodeado de grandes talentos, y no faltaron manuscritos para alimentar el proyecto. Dimos el pistoletazo de salida un par de años después.

5. Explícanos la filosofía de Ediciones Vernacci.

Lo importante es el libro.

6. ¿Qué líneas editoriales podemos encontrar?

La novela negra, el terror y el misterio pueden encontrarse en nuestras colecciones Puño gris y Puño sucio. La diferencia entre ambas es la intensidad del contenido: Puño sucio juega con el comodín de un estilo que no escatima en truculencias y elementos que pueden resultar ofensivos para el lector. Consideré interesante hacer esta distinción. Nibiru es la línea de fantasía y ciencia ficción; nuestra gran olvidada, que muy pronto verá engrosar sus filas con algunas sorpresas. Nibiru X es nuestro espacio para la tesis y la investigación. Vernacci relatos es una interesante linea diseñada para dignificar la figura del relato como pieza independiente en libros de tapa dura. Por último, Vernacci histórica es la línea donde tienen cabida proyectos de ficción histórica.

7. ¿Te gustaría incorporar nuevas líneas al programa editorial?

Lo cierto es que no. De hecho, creo que tengo demasiadas lineas por alimentar. Probablemente, en un futuro no muy lejano, saque la tijera y sanee un poco el jardín.

8. Y hablando de géneros, ¿por cuáles te decantas?

Adoro el terror y la fantasía, aunque reconozco que en la actualidad es bastante complicado encontrar buenos títulos de ambos géneros, sobre todo del segundo.

9. ¿Qué opinas del panorama editorial en España?

Hay grandes editoriales, haciendo cosas de grandes editoriales; editoriales medianas, haciendo cosas de editoriales medianas y editoriales pequeñas haciendo cosas de editoriales pequeñas, pero al margen del presupuesto de la fiesta, lo importante, como ya dije antes, siempre es el libro. Siempre aparece alguno que vale la pena.

10. Reivindica algún autor o autora que pienses no están lo suficientemente reconocidos.

No sería justo si diese nombres, aunque conozco varias personas que pasan de puntillas por prensa y redes sociales, sin hacer demasiado ruido, pero con un enorme talento a cuestas.

11. ¿Qué consejo darías a todas aquellas personas que estén dispuestas a embarcarse en proyectos editoriales?

Que no esperen nada que vaya más allá de la satisfacción de dar vida a un libro. Las expectativas son veneno puro.

12. ¿Hay algún título o autor que te gustaría editar, especialmente?

No. Ahora mismo tengo todo lo que deseo.

13. Háblanos acerca de tus futuros proyectos o añade todo lo que desees.

Preparamos nuestro segundo título de Carlos Pérez Merinero, Tampoco el mundo es tan grande como dicen, con ilustraciones de Pedro Arjona, que aparecerá en la línea Puño sucio; tres títulos para la línea Vernacci relatos, de Ivan Miedho, Alda Teodorani (con dibujos de Alba Porta) y Jorge Reverte (con ilustraciones de Pedro Arjona), Animalario de ciertas especies espirituales, de Manuel Arduino Pavón y El grito enterrado de los muertos, un cómic de Adolfo Usero y Ion Arretxe sobre un guion de Carlos Pérez Merinero. Hay más, mucho más, pero además de editor soy pobre y el ritmo es lento.

ENLACES DE INTERÉS

Ediciones Vernacci (Facebook oficial)

Rafael Lindem (Página oficial)

El despertar: Círculo primero

 

¡Nueva entrada semanal! Vuelve a la carga Jorge Herrero Martínez, que nos trae una de sus interesantes críticas literarias. En esta ocasión, nos habla de un mundo de fantasía muy especial que, por lo que parece ser, le ha dejado muy impresionado. Para no haceros esperar más, os dejo con sus maravillosas palabras :)

Sinopsis: Sobre la arena de una playa, junto a los restos de una cruenta batalla, una joven despierta sin recordar nada de su pasado ni de ella misma. Y en su desconcierto, solo tiene claro que debe descubrir su nombre, ya que él será la clave que le devuelva la memoria. 

  Adoptada por una gata que acaba de perder a su hijo, iniciará un viaje por los territorios de la inmensa y misteriosa Nayrda, la Tierra Incontable, y sus pasos la llevarán hasta el valle de los unicornios, a la ciudad de las sirenas e incluso a los territorios perdidos donde habitan los Hymnayrdayl, humanos que un día decidieron unir su vida a la naturaleza… 

  Pero será un sabio mago quien acabará guiándola en su aprendizaje y la ayudará a comprender que en lo más simple y cotidiano se esconden las cosas más bellas, y que el poder de la magia poética puede sanar las heridas más profundas del alma. Una antigua responsabilidad y el recuerdo de alguien a quien amó le servirán de guía, y al final, la joven sin nombre descubrirá que el verdadero destino de su viaje estaba más cerca de lo que imaginaba en su propio interior, en sus sueños, y en su corazón. El camino más corto no es el más directo, sino el más bello.

Círculo primero, El despertar es el comienzo de la que es en mi opinión la mejor serie, saga o como se la quiera llamar que hay actualmente dentro de la fantasía nacional. Este maravilloso universo que ha creado de manera magistral Házael González es un mundo lleno de increíbles criaturas. Un universo plagado de detalles, imposibles de descubrir en una sola lectura. En este primer volumen, el autor sienta las bases para lo que vendrá después. 

  Se nota el cariño y el mimo con el que ha creado este vasto e inacabable mundo. El amor por el detalle es algo que se palpa desde la primera página. Una vez que el lector se adentre en este mágico e indescriptible universo con el que lleva años deleitándonos a todos los seguidores de La Tierra Incontable, no querrá volver a salir de él; viajará y acompañará a los distintos personajes que irán apareciendo a lo largo de los distintos libros que van conformando esta saga o serie. 

  Este primer volumen gira en torno a la joven protagonista de El Despertar, una chica que despierta en la orilla de una playa donde ha acontecido una gran y cruel batalla, sin saber nada, ni recordar su nombre. Será descubierta por una gata gigante que la adoptará como si fuera su hija. A partir de este suceso acompañaremos a la joven sin nombre en su búsqueda por descubrir su identidad, sus orígenes y por qué acabó tirada en esa playa donde aconteció tan cruenta batalla. 

  Pero no estará sola en su búsqueda, búsqueda, ya que a lo largo de esta increíble e inolvidable aventura será acompañada por una gran cantidad de criaturas mágicas, seres de otras razas que le ayudarán a llevar a cabo su misión con éxito. Si lo consigue o no es algo que el lector tendrá que descubrir leyendo esta gran novela, redonda: una obra que supuso, y supone ahora en su segunda vida, todo un soplo de aire fresco dentro del género fantástico con label nacional. 

  En este primer volumen, el lector se encontrará con muchos de los elementos y personajes más o menos típicos de la fantasía, como la búsqueda de respuestas y el empeño en lograr un objetivo. Durante esta búsqueda los protagonistas correrán increíbles y espectaculares aventuras, dejando una parte de ellos por el camino. También se encontrarán con seres y criaturas de otras razas: unicornios, sirenas, gatos gigantes y elfos entre otros. La peculiaridad de esta novela es que Házael ha sabido darles la vuelta y hacerlos suyos, por tanto lo que parece otra saga o serie más dentro de la fantasía, adquiere altas dosis de originalidad y frescura, dando como resultado un producto que dejará profunda huella en todos aquellos que se atrevan a visitar La Tierra Incontable. 

  Házsel tiene una prosa elegante, única y a la que ha sabido dotar de gran fuerza; sabe hacer unas descripciones maravillosas e hipnotizantes, y todo ello en pocas líneas, logrando crear un vínculo con el lector que no se romperá en ningún momento. ¿Qué decir de los personajes? Todos y cada uno de ellos están perfilados y desarrollados de una manera magistral, desde los principales hasta los más secundarios, convirtiéndose todos en parte importante de la historia, con sus momentos de protagonismo. No hay ni uno solo que sobre o que no tenga la personalidad bien definida. Sin duda alguna es uno de los puntos fuertes de la novela, y les puedo asegurar que El Despertar tiene muchos puntos fuertes. 

  La principal influencia del autor es sin duda alguna Alejandro Jodorowsky, se nota en todas y cada una de las páginas del libro, en la forma de narrar la historia, de describir La Tierra Incontable. Es más, el autor no lo esconde en ningún momento, y eso es algo de agradecer. 

  El Despertar tiene aventuras, acción, amor, mucho amor, tiene momentos que se quedarán grabados en la memoria del lector, y que hacen de su lectura toda una experiencia única y muy especial. La novela trata de la lucha de una mujer en pos de descubrir su nombre y sus orígenes, pero también va mucho más allá. Así mismo, se sumerge en otros temas como el descubrimiento del amor al prójimo y el amor más íntimo, el crecimiento interior de las personas, la madurez del ser y otros temas trascendentes. Este conjunto logra conseguir que El Despertar se torne en algo distinto de lo que cualquier lector podría esperar. 

  Para esta nueva edición el autor se ha unido a Dolmen, gran decisión teniendo en cuenta el trabajo de edición, que sí le hace justicia al libro. Alejandro Colucci ha realizado una espectacular portada que dejará asombrados a los lectores. También tiene material extra, como un relato inédito titulado Ypsilon o un apéndice “prescindible", según palabras del autor,  todo ello en tapa dura y con una sobrecubierta llena de detalles que hacen de este libro una compra obligatoria por parte de todos los amantes de la fantasía. Sobra decir que lo recomiendo encarecidamente. Todo un acierto por parte de la editorial Dolmen, mi más sincera enhorabuena al autor, del que soy fan y seguidor desde hace años. 

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Mundo metamorfo

Como ya sabéis, en Caosfera nos hacemos eco de los últimos lanzamientos indie que nos llegan. En esta ocasión, nuestro compañero Samir Karimo (sobrenatural, okulto) nos informa de su nuevo proyecto junto al escritor Teodomiro de Moraleda (Relatos extraños) y Diego Lozada, un título disponible en Amazon kindle a un precio de risa. Os presentamos Mundo metamorfo:

   La tierra dará un gran cambio. Todos y cada uno de sus habitantes sufrirán una repentina metamorfosis. Sin un patrón específico, sus cuerpos serán sustituidos por otros pudiendo, por ejemplo, un hombre de 30 años amanecer en el cuerpo de una niña de 6. Lorenzo es un chico de 17 años que experimentará esta particular transformación, ya que su nueva apariencía será la de una chica de 15 años. Las consecuencias de este caos universal serán enormes...

    Como podéis ver, estamos ante una sinopsis un tanto particular. A vuestro juicio lo dejo. Sólo me queda desearles la mayor de las suertes tanto a Samir como a Teodomiro y Diego amén de, por supuesto, dejaros aquí el enlace de adquisición por si os animáis:

MUNDO METAMORFO

Entrevista a Francisco Negrete

¡Viernes de entrevista! Como sabéis, una vez al mes os traemos el interesante punto de vista creativo y autores y, en general, artistas. En esta ocasión, le ha tocado el turno a Francisco Negrete, autor en varios medios (Revista Penumbria, Revista Entropia, The Wax, Revista Letras y demonios) y antologías (Gritos sucios de Ed. Vernacci, Líneas de cambio 3 de Ed. Solaris) amén de crítico literario en su canal de Youtube  El conde de Bethancourt. Si queréis seguir todas las entradas culturales y novedades de Francisco, podéis hacerlo a través de la página de Facebook Señor muerte. Sin más que decir, os dejo conocerle mejor.

1. ¿De dónde surgió tu amor por la literatura? 

Desde mi más tierna infancia, si mal no recuerdo. Siempre fui elogiado como alguien con mucha capacidad, y al ser el menor de 4 hermanos, mi madre tenía bastante tiempo libre conmigo e insistía mucho en que desarrollase algunas habilidades académicas, entre las que destacaban las matemáticas y la lectura. Aún recuerdo esas tardes en las que me ponía a leer en voz alta los cuentos de mi libro de lecturas; media hora al día, precisamente. Fue algo más por imposición, y curiosamente, le cogí el gusto sin siquiera notarlo. Recuerdo con anhelo cuentos como La sopa de piedra, Juan sin miedo, La leyenda de El Tajín y Los siete truenos (un cuento tradicional de México) y un resumen de El fantasma de Canterville. También solía hacerme con ciertas revistas usadas y enciclopedias. Todos los domingos, mi madre, mi hermana y yo íbamos a un mercado ambulante y le compraba este tipo de material a un señor, que por cierto, todavía vende. Las revistas sobre dinosaurios destacaban ante todo, pues su aspecto monstruoso siempre se me hizo llamativo. 

2. ¿Recuerdas cuál fue el primer libro que disfrutaste? 

Por supuesto; esas cosas jamás se olvidan. El primero de ellos fue Frankenstein o el moderno Prometeo. Iba en 5to grado de primaria. Editores Mexicanos Unidos, mejor conocidos como EMU, habían establecido un pequeño kiosco en las afueras de la escuela para hacerle competencia a las tarjetitas de Yu-Gi-Oh y demás chucherías. Recuerdo que mi madre adquirió una buena cantidad de libros para seguir inculcándome el hábito de la lectura. En realidad son libros bastante baratos, incluso hoy en día; no obstante, dado el poco poder adquisitivo que teníamos en ese entonces, digamos que fue una gran inversión. 

  En fin, como iba diciendo, ese lote destacaba por la inmensa variedad de folclore local que contenía, en donde había leyendas y mitos sobre duendes mexicanos (aluxes y chaneques), naguales, brujas, dioses y guerreros míticos. Entre ellos había dos libros: Cuentos de amor, locura y muerte de Horacio Quiroga y el de Frankenstein; opté por este último. Lo recuerdo bien porque, dadas las influencias de películas y videojuegos previos, el interés en ver el desarrollo del personaje de Igor siempre me intrigó (no por eso la banda homónima es una de mis favoritas también), y al percatarme que en toda la maldita novela éste no aparecía, concluí que las historias que habían tenido sus raíces en los libros (como esta) eran muy diferentes de sus primos audiovisuales. Fue entonces cuando verdaderamente me interesó la lectura, dado que esos ligeros cambios me inquietaron de verdad. Finalmente realicé las actividades de lectura de comprensión que venían al final del ejemplar, algo muy gratificante, por cierto, dado que me hizo recordar las mejores partes de la novela. 

3. ¿Y la primera historia que se perfiló en tu mente e hizo que cogieses la pluma por vez primera? 

Vaya… ¡Que recuerdos! Bueno, siempre me han estimulado las pesadillas. Casi siempre me sobresalto a raíz de un sueño malsano. Esto fue más o menos a los 17 años. Siendo honesto, no había leído lo suficiente, mi ortografía y retórica eran terribles por aquellos años, y aún así, me animé a escribir. Trataba sobre mí mismo, en uno de los tantos valles semi-paradisiacos que todavía se pueden ver cerca de mi hogar, aunque ahora yacen ultrajados por paisajes industriales. Había grandes arboledas verdes que lo cubrían todo con una sombra esmeraldina. Y la muerte, tan presente en la cultura mexicana, me habló de forma incomprensible. Entonces recuerdo haber escalado un cerro y llegar a una casa; una casa tan marginal como todas las de la zona. Entré y divisé a una bestia “sin forma” devorando a una niña mientras sus padres se mostraban vacuos e indiferentes. Antes de despertarme horrorizado, recuerdo que los despojos de la criatura, especialmente su cabeza, comenzaron a flotar y hablarme de forma aún más incomprensible a como lo hizo La muerte. 

  En cuanto abrí los ojos salté de la cama, me dirigí al computador y empecé a teclear como loco, sin que me importaran detalles y aspectos tan técnicos, que para mí, ahora son muy importantes. 

4. ¿Influyó en tu decisión algún autor o autora en particular? 

Realmente sí. Creo que sería bastante evidente decir que fue Howard Phillips Lovecraft, dado que cuando descubrí su literatura (y más tarde a todo su círculo e influencias, incluido recientemente a Lord Dunsany), me di cuenta que existía una literatura que poseía todo lo que me inquietaba y gustaba por igual, es decir: dioses extraños y siniestros, lugares fantásticos e irreales, situaciones extremas de estremecimiento y un inminente amor por lo onírico y la naturaleza. Y bueno, cabe resaltar que, si lo vemos desde cierta perspectiva, la primera fue Mary Shelley, aunque Lovecraft y su círculo lo terminó por reforzar. 

5. ¿En qué género te sientes más cómodo a la hora de elegir una lectura y de crear? 

La fantasía oscura, y por supuesto, aquella que presente ciertos elementos viscerales del gore y el erotismo. Creo que es un campo que me permite explorar y explotar todo lo que tengo dentro de mi cabeza: esas situaciones de seres corrompidos por preceptos, que para nuestra mente, parecen divinos, aunque sean siniestros en realidad. 

  

6. Antes te he preguntado si influyó en tu decisión algún autor en particular, ¿tienes preferencia por algún autor del panorama actual? 

Es difícil decidirlo, sabes, pues como quizás hayas advertido ya, me inclino más por lo clásico, aunque te podría decir que siento un gusto especial por Thomas Ligotti y por Clive Barker (aunque sus tres primeros tomos de Libros de Sangre no hayan sido mucho de mi predilección). El uno es por su clara esencia y referencia a los clásicos que tanto me gustan, además de su visión tan clara sobre el papel tan insignificante que jugamos en el universo. El segundo es por la inclusión de elementos Gore y Splatterpunk en sus obras, todo a raíz de que, durante mi adolescencia, me interesé por el cine que exploraba estas facetas, topándome, como no, con Hellraiser o cintas como August Underground y Guinea Pig. Digamos, que para mí, convergen en cierta forma. 

7. En tu canal de Yoututube: El conde de Betancourt, te especializas en reseñas literarias. ¿Cómo surgió este proyecto? 

Con el paso de los años, y conforme mi poder adquisitivo se fue pronunciando más, adquirí una cantidad inimaginable de libros, especialmente de la editorial Valdemar. No es que le tenga manía a esa editorial, sino que simple y sencillamente se dio la casualidad de que ellos imprimen todo lo que a mí me interesaba (luego descubrí otras). En fin. Un día que mi viejo librero comenzó a pandearse por el peso de mis tomos, y de que muchos de estos no habían sido reseñados, me dije a mi mismo: «Sería buena idea reseñar estos libros, al menos para que la gente sepa de su existencia». Y bueno, creo que el resto es historia. 

8. ¿Qué criterios sigues a la hora de elegir las obras que vas a reseñar? 

En primera instancia, tiene que ser un libro que me guste. Realmente nunca voy a reseñar un libro que me haya causado cierta aversión. Anteriormente sí que hice eso con una recopilación de cuentos de Robert Bloch y con los tres primeros tomos de Libros de Sangre, y los resultados no fueron muy favorables que digamos. En segundo lugar, tiene que ser un libro encasillado dentro de los géneros que tanto nos gustan que es el terror, y en mi caso, el gótico de la vieja escuela. Con el paso del tiempo fui leyendo libros de filosofía y ocultismo (porque vamos, el terror y el horror te terminan llevando a eso); pero por obviedad, esos nunca los voy a reseñar, ya que además de parecer pretencioso, son temas un poco más delicados que uno no puede ir hablando a los siete vientos. Al menos yo no me animo. 

9. Eres una persona creativa en el ámbito de la escritura, ¿dirías que la creatividad es algo realmente alimentado por la cultura y el conocimiento, o corresponde más a impulsos? 

Bueno, ciertamente la creatividad abarca estos aspectos que dices. Necesitas cultura (que yo definiría como educación) y conocimiento para poder hablar sobre algún tema específico, pues de lo contrario, terminarás recitando puros trabalenguas. Sin embargo, creo que puedes tener toda la disposición e intelecto para poder crear algo, pero si no tienes los hábitos de la constancia, de la responsabilidad y el compromiso, creo que es muy poco probable que llegues a ser algo. Los maestros no nacen, se hacen. 

10. Según tu opinión, ¿qué género literario está actualmente en boga? 

Bueno, si revisamos la historia literaria, cada país, por muy globalizados que estemos hoy, tendrá siempre una literatura muy particular. Si queremos analizar el asunto de forma más generalizada, parece ser que aunque el realismo y los libros de reflexión y autoayuda son los dominantes en las librerías (o al menos las que yo frecuento) la literatura fantástica y de terror ha estado gozando de buena salud, sobre todo por las editoriales independientes de habla hispana que veo que rondan por el mercado. 

11. Estás participando en diversos proyectos literarios con relatos y artículos de tu cosecha, ¿dónde podemos encontrarte? 

Las reseñas las pueden encontrar en formato escrito en el blog de Penumbria. Recientemente Editorial Solaris lanzó Líneas de Cambio 3, que es un especial de fantasía épica al más puro estilo de Robert Howard. Siguiendo esa premisa, creo que es más sabido por ti y tus lectores que me pueden encontrar en Gritos Sucios, además de leer un relato de suspenso en el primer número de la Revista Entropía. En la revista Letras y demonios No.8 también me pueden encontrar con un relato de terror fantástico sobre nahuales (o algo parecido a ello) y otros sitios más, que podrán encontrar en la descripción de mis vídeos. 

12. ¿Qué les dirías a los lectores para convencerles de que se acercasen a tu canal y a tus proyectos? 

En cuanto al canal de Youtube, les diría que si quieren acercarse a reseñas donde se traten y se desmenucen con simpleza algunos elementos intrincados de los libros del terror clásico, creo que el espacio les gustará, además de que estos temas son tratados con seriedad, y sobre todo, de una forma bastante didáctica, sin caer obviamente en el tedio. En cuanto a mi obra literaria, bueno, les diría que si lo que buscan son historias largas con elementos inquietantes, fuera de lo común, oscuros, llenos de referencias a la sangre, los temas sacros, situaciones irreales y que además se toquen tópicos de manera sutil como la mística, entonces creo entonces que dichos cuentos son para ustedes. Por cierto, todas las historias están conectadas, porque vamos, a mi me gusta hacer referencia a mis otras entregas. 

13. Háblanos acerca de tus futuros proyectos y añade todo lo que desees. 

En estos tiempos de cuarentena estaré dándole duro a las reseñas en el canal, y por otra parte, a intentar participar en alguna que otra convocatoria de relatos cortos. Ya por el mero gusto de escribir, creo que continuaré con los cuentos largos de una serie de historias sobre un detective de lo paranormal: algo parecido a John Silence (aunque con más dramatismo) la cual sería una saga de 7 u 8 cuentos que estarán igualmente conectados con todo lo que he escrito hasta ahora, inclusive con el relato de Gritos Sucios. Tengo entre mis planes lanzar igualmente una revista literaria, aunque eso es más un proyecto a largo plazo dado otras actividades que debo desempeñar. 

  Y bueno, como conclusión a esto, simplemente les hago una atenta invitación a seguir disfrutando de estos, nuestros géneros: el terror, la fantasía y el splatterpunk pese a todos los cánones literarios de hoy. Después de muchos años, algunos críticos siguen considerándola como una literatura de segunda categoría; como desvaríos de meros locos. Yo digo que nos acerquemos más a ella, que demostremos lo contrario y que no importa si sólo eres un lector o te interesa aportar algo con un escrito. Existen muchas maneras para enriquecerla, como bien puede ser un pequeño blog como este, un canal muy de nicho como el mío o las revistas y sitios que albergan el trabajo de autores principiantes y amateurs. 

Muchas gracias por responder esta entrevista.

Entrevista a Víctor Gete

¡Viernes de entrevista! Y tenemos el gusto de tener con nosotros a un buen amigo: Víctor Gete García, que nos habla de sus inquietudes, su producción literaria, sus preferencias a la hora de acometer la escritura y un montón de temas la mar de interesantes. ¡Bienvenido, Víctor!

1. ¿A qué edad pusiste por vez primera una pluma en tu mano? 

Realmente, fue a muy pronta edad, en el instituto, era un adolescente muy solitario y al que le costaba relacionarse con gente de su edad. Me refugié en la literatura, primero en la lectura y poco a poco creando mundos que hoy día tengo en el cajón. Realmente creo que he perdido la costumbre de aquellos tiempos de escribir a mano, hoy día únicamente tomo notas en un cuaderno y lo grueso, el libro en sí, en ordenador.

2. ¿Recuerdas cuál fue el primer autor por el que sentiste admiración? 

Muchas veces pienso que atraparía una parte de cada autor que ha significado algo para mí, y los juntaría todos para crear una supernova de creadores literarios. En mi infancia, hablando propiamente del primero, yo creo que por Tolkien, siempre me ha atraído su carisma y su trayectoria, no sólo literaria. También Michael Ende, muchas veces infravalorados ambos genios.

3. ¿Qué géneros literarios te han calado más profundamente? 

Sin duda el género fantástico, siempre he sido un amor intenso por este tipo de historias. Eso sí, me encanta la visión de la mujer guerrera, yo creo que en estas historias debería haber mujeres que van a guerrear, en vez de esas que se sientan en la corte mientras los hombres van a la guerra.

4. ¿Recuerdas cuál fue la primera historia que se perfiló en tu mente y a qué género pertenecía? 

Fue una versión infantil de El primer guerrero del bien, que escribía en cuadernos, que dibujaba en servilletas los intrincados trozos de un mundo que florecía en mi mente hasta tomar forma con sus habitantes, fuesen despiadados asesinos o héroes que a punta de espada salvaban al pueblo.

5. Y hablando de géneros, ¿en cuál te sientes más cómodo a la hora de escribir? 

Pues.. antes género fantástico. Ahora me estoy decantando por otros géneros, entre ellos policial, histórico, y un poco de terror.

6. ¿Eres un escritor con tendencia a planificar o prefieres dejarte llevar? 

Muchas veces me dejo llevar, pero cuando medito, sobretodo cuando estoy caminando en plena naturaleza, o antes de dormir, le doy vueltas dando forma a lo que más tarde escribo en el ordenador.

7. Ahora vamos a introducirnos en tu producción literaria, háblanos sobre el proceso creativo de El primer Guerrero del bien, libro con el que diste el pistoletazo de salida allá por el 2012. 

La verdad fue algo que me costó, era un libro que llevaba mucho escribiendo y me dije, ¿por qué no publicarlo? Me costó llamar un sinfín de puertas, muchas de las cuales me dieron la oportunidad de publicarla. Finalmente, me decanté a publicarlo con Ediciones Beta, por su cercanía con sus autores.

8. Después llegó Corazones en la sombra, ¿cuál fue el germen de este proyecto? 

Tantos... yo creo que fue más bien una punzada, me dije... ¿por qué no escribir esto? A fin de cuentas lo que yo quería era era cambiar de estilo, moverme en otro tipo de historias no tanto como más real, sino en escenarios del día a día pero que transpire fantasía y haga liberar la imaginación al lector

9. Más adelante, ya en el año 2017, nos llegó El deber contra el deseo, define esta novela con una única palabra y explicanos el por qué. 

Buf... la verdad esta dicen que es mi mejor novela. Yo creo que la definiría con la palabra evolución. Es la transformación que tiene no sólo un autor, cualquier artista en su trabajo. 

10. Con fecha de publicación de 2018, La llama de la esperanza es tu título más reciente. ¿Qué puede encontrar el lector en esta obra? 

Es como una secuela de El primer guerrero del bien, pero se puede leer independientemente. En esta novela te vas a encontrar mujeres que manejan la espada mejor que los hombres, que serán la clave para ganar o perder una guerra que involucra a un mundo entero

11. ¿En la creación de cual de estos títulos te has involucrado más? 

Todos, yo creo que en cada libro el autor pone una pizca de sí mismo. Es como si pequeños fragmentos de nosotros se quedasen impregnados en cada ejemplar.

12. ¿Qué les dirías a los lectores con la esperanza de que se decantaran por alguna de tus creaciones? 

Que a la gente le suelen gustar mucho, y si todos ellos le han dado una oportunidad a mis novelas, la mayoría en cadena compra el resto después de leer una. A fin de cuentas el que no prueba cosas nuevas no varía sus gustos.

13. Háblanos sobre tus futuros proyectos y añade todo lo que desees.

Estoy a punto de sacar mi quinta novela, pero tengo varios proyectos, entre ellas más policíacas ambientadas en Bilbao y otras ciudades o pueblos de la península. Presentaciones, firmas, entre otras cosas. Pero sobretodo, por ahora, mi único proyecto es tener contentos a mis lectores. Claro... me cargaré a más de un personaje relevante ja ja ja

GRACIAS POR RESPONDER ESTA ENREVISTA.

Entrevista a Lou Wild

Hoy nos visita el autor Lou Wild. Sus obras suelen girar siempre en torno a temas oscuros y sangrientos, pero ha hecho otras cosas, ha tocado otros palos y en esta entrevista podremos conocerle un poco mejor. 

1. ¿A qué edad pusiste por primera vez una pluma en tu mano?

La edad exacta no la recuerdo, pero sería muy joven porque el ansia de escribir la he tenido desde que descubrí que había libros y cómics y yo deseé hacer los míos propios con las cosas que tenía en la cabeza.

2. ¿Recuerdas cuál fue la primera historia que se perfiló en tu mente?

No, pero seguramente sería alguna historia que mezclaba mis pasiones y primeras lecturas como los mitos artúricos, Flash Gordon, La Guerra de las Galaxias, Dreadstar o Los tres mosqueteros.

3. ¿Hubo algún escritor que influyese en tu decisión de sumergirte en el mundo de las letras?

Sinceramente, hasta que no cumplí los dieciocho años, ni siquiera me fijaba en el nombre del autor del texto que tenía en mis manos. Es algo así como lo que ocurre con los cuentos o relatos tradicionales o folclóricos (que fueron, y en parte siguen siéndolo hoy en día, mi principal influencia); todos conocemos la narración, pero rara vez nos interesa el autor, si es que lo hay. Para mí, las leyendas artúricas, la Guerra de las Galaxias, 20.000 leguas de viaje submarino, La vuelta al mundo en 80 días, Los tres mosqueteros, etc., eran historias y no le daba tanta importancia a quién las escribió. Por supuesto, tuve una fiebre Bécquer y una fiebre Pérez Reverte pero, de nuevo, al final sólo me interesaban historias o poemas concretos. No fue hasta los dieciocho años que encontré autores con mentes parecidas a la mía, o que contaban al menos con imágenes semejantes a las mías, lo que me llevó a tomarlos como referentes de lo que quería expresar. La lista incluye nombres como William Seward Burroughs, Clive Barker o Bret Easton Ellis. 

4. ¿Te sientes cómodo en algún género en particular?

A riesgo de aumentar mi fama de autor de temas enfermizos y desagradables, la narrativa donde abunda el sexo, el gore y el canibalismo me sale de forma muy natural. Supongo que es por algún tema de exorcizar demonios personales. 

5. ¿Cuáles son tus autores favoritos?

Autores como Clive Barker, Bret Easton Ellis, Chuck Palahniuk o Thomas Harris, son quizá los cuatro autores vivos que me atrapan con cada cosa que escriben y supongo que ese influjo se notará en algo de lo que escribo (salvando las distancias, por supuesto).

Hoy en día sigo siendo lector de cómic y ahí también hay autores que me atrapan como Grant Morrison y algún otro más. 

6. ¿Cuál es tu método creativo? 

y

7.¿Opinas que la creatividad fluye movida por la pasión y los impulsos?

Te respondo dos por una. Por supuesto creo que la creatividad está alimentada por pasiones e impulsos, para mí un arte cerebral acaba perdiendo interés. Cuando escribo la historia me tiene que apasionar, sorprender y emocionar, de principio a fin. Si sé todo lo que va a pasar con páginas de antelación me acabo aburriendo y dejo el proyecto. Trabajo con imágenes y fragmentos de conversaciones que surgen en mi cabeza o que veo en algún momento. Lo que sí hago es leer todos los días y dedicarme a estar delante del texto (escribiendo, borrando, reescribiendo) desde poco después de la hora del almuerzo (11 de la mañana, antes he estado leyendo, hasta casi la hora de cenar sobre las 20 horas). 

8. ¿Consideras que el terror es un género en auge, o crees que ha perdido altura ?

 Partiendo de que yo distingo entre género de terror y género de horror, creo que en la actualidad el primero está dejando paso o dejándose fagocitar por el segundo. Prueba de que la gente ya no se conforma sólo con pasar miedo, son el éxito de series como American Horror Story o las novelas de Stephen King, Joe Hill o Max Brooks. Por supuesto, estamos en la época de auge, pero al terror le han crecido nuevos miembros y ha mutado-evolucionado (se ha reconfigurado en un organismo más complejo) para convertirse en Horror.

9. Háblanos sobre el proceso creativo de tu novela O fortuna, publicada en 2018 y dinos qué se va a encontrar el lector.

Bueno, O Fortuna es un proyecto que lleva dando vueltas en mi cabeza casi veinte años. Desde pequeño me habían fascinado las leyendas artúricas y a partir de cumplir los dieciséis años empecé a darle vueltas a la idea de hacer una actualización de estas leyendas que girara en torno al triángulo amoroso de Lancelot, Ginebra y Arturo. Una y otra vez el proyecto había fracasado, en gran parte debido a que no terminaba de encontrar una exposición de todos los elementos actualizados que me satisficiera. ¿Qué sería Camelot? ¿Una empresa? ¿Una taberna dónde se reunirán un grupo concreto de personas? ¿Una mansión victoriana? Y así con cada elemento y personaje típico de estas leyendas. Finalmente, en navidades del 2017 viendo una película me apareció ese elemento que pone en marcha la maquinaria y antes del 14 de Febrero del 2018 (escribiendo todos los días una media de cinco o seis horas diarias, intercalando momentos de consulta a obras como La muerte de Arturo, La Vulgata, los poemas goliardos, mitología celta y gaélica o leyendas como la del Santo Grial o el Rey Pescador) tenía escrita la novela.

El lector se encontrará una novela corta, de lectura ágil y trepidante que le mantendrá enganchado hasta el golpe final. 

10. Crónicas Soulwalker. Tres princesas, es tu publicación más reciente, ya que salió editado en el año 2019. ¿Cuáles son los temas principales que abarca la obra? 

Lo cierto es que ,como casi todas mis obras hasta el momento, ésta también ha tenido un proceso de maduración bastante largo. Y no sólo estamos hablando de las distintas ideas y argumentos que se ven expuestas al final en la obra hay que añadir que el primer borrador de esta novela es de diciembre del 2014 - enero del 2015). Por un lado, en mi cabeza había un argumento centrado en una maldición que perseguía a un individuo en todas y cada una de sus encarnaciones a lo largo de los siglos. La otra idea, que venía madurando a lo largo de los años, era el concepto de que, si en realidad existe la reencarnación, las almas que han sido unidas por algún sentimiento fuerte de amor o amistad, ¿estarán ligadas también durante estas encarnaciones y se encontrarán necesariamente en cada una de estas, sin ser conscientes del porqué, pero sin poder evitar esa atracción? El tercer argumento o idea, quizá la más reciente y frívola, era el deseo de escribir una novela juvenil de fantasía urbana. 

11. ¿Con cuál de tus libros te has involucrado en mayor medida?

Este sería el caso de Crónicas Soulwalker - Tres Princesas, de alguna forma me siento bastante conectado con esta novela (a la historia y, por supuesto, a sus personajes). No sé si es por las circunstancias personales en las que la creé, por el trasfondo filosófico que hay detrás de la historia de amor, venganza y esperanza en la llegada de un final feliz o por personajes como Lucas Vargas, Moon o Amanecer (incluso por Gabriela) que fueron cobrando vida propia hasta el punto de que se han convertido en amigos con los que, a veces, contacto o a los que me gusta visitar a través del teclado. No sé la razón exacta de porqué es esa novela, sobre todo teniendo en cuenta de que a mí me gusta más escribir historias de horror y gore con mucho sexo y canibalismo, pero es así. 

12. ¿Qué les dirías a los lectores para que se decantasen por uno de tus títulos?

Uffff... Esta es la parte que peor se me da de todas las entrevistas jejeje. Supongo que les diría que si les gustan las novelas con buenos diálogos, personajes con dobleces (muchos tonos de gris) y donde constantemente está pasando algo, se acerquen a leer mis obras. 

13. Háblanos sobre tus futuros proyectos y añade todo lo que desees.

En cuanto a proyectos futuros, ahora mismo no tengo nada concreto. Estoy participando en bastantes antologías mientras medito cuál será el siguiente paso en mi carrera. De momento, me centro en mi programa de radio La Corte bizarra. 

Muchas gracias, Nieves, por la entrevista. Ha sido un placer.